Winds of change

ERIC BURDON & THE ANIMALS (Winds of change)

Eric Burdon se había distinguido en su Inglaterra natal como representante de un animoso rythm & blues, pero su imagen y estilo cambiaron al entrar en contacto con la contracultura americana y la experimentación psicodélica.

Entre 1967 y 1968, la conjunción Eric Burdon y los Animals dio tres obras poco comunes que reflejan cuán profundamente los cambios culturales habían invadido el terreno artístico y en particular el de la música popular.

El álbum Twain shall meet again (1968), segundo de la serie, fue su particular búsqueda de la verdad, tan escurridiza como sus sonidos, y Every one of us (1968) aportó además blues arenoso y vivaces secciones habladas.

Winds of change (1967), el primero, ofrece un retablo de estampas expresionistas repleto de novedades. La canción del mismo título rinde homenaje a nombres que trajeron el cambio y sus promesas de felicidad.

(Hay vientos de cambio en el aire / Que van recogiendo hojas a su paso / Y la gente que son las hojas / Permanecerán en nuestros corazones / Con amor, hasta la eternidad ... / B.B. King bramaba / Charlie Parker lloraba / Louis Jordan sonreía / Ray Charles gemía / Chuck Berry rockanroleaba / Fats Domino me hacía sentir bien / Sólo Elvis podía hacer aquellas cosas / Vinieron los Beatles, los Rolling / Algo nuevo estaba pasando...)

Tom Petty & The Heartbreakers

TOM PETTY (Learning to Fly)

Tom Petty dejó probado su romanticismo en el ya lejano Tom Petty & The Heartbreakers, de 1976, un disco en donde las guitarras brillan como móviles filamentos de color y parecen hermanarse con el punk.

El éxito de aquel disco estuvo precedido por Mudcrutch, el grupo que Tom Petty formó en 1970 junto a Tom Leadon (acústica), Mike Campbell (guitarra) y Benmont Tench (teclados), germen de los futuros Heartbreakers.

Tom Petty ha ido afirmándose como una de las voces y personalidad más atractivas del rock, hasta asociarse en 1998 a Traveling Wilburys, el desenfadado proyecto que compartió con G. Harrison, B. Dylan, R. Orbison y J. Lynne.

Más de quince álbumes jalonan su carrera, la de un músico honesto que ha firmado algunas canciones comerciales, pero de gran mérito, una de las cuales es 'Learning to fly', incluida en Into de Great Wide Open (1991).

(Me aventuré en una sucia carretera / Empecé completamente solo / El sol declinaba cuando crucé la colina / La ciudad se iluminó, el mundo se detuvo / Estoy aprendiendo a volar, pero no tengo alas / Descender es lo más duro de todo / Los días felices de antaño puede que ya no vuelvan / Y  hasta los roquedales podrían fundirse y el mar hervir)

You are my sister

ANTONY AND THE JOHNSONS  (You are my sister)

Antony Hogarty, nacido en Inglaterra pero formado en California, es un artista de voz espectacular y sensibilidad a flor de piel, cuya obra, iniciada hace más de una década, explora magistralmente las muchas caras de la ambigüedad. 

Una ambigüedad que Antony Hogarty traslada a su propia sexualidad y a las imágenes de sí mismo, como manifestación visible de una naturaleza artística destinada a ser solitaria creación de dolor y gozo.

Antony and the Johnsons (2000) fue su estreno, un álbum revelador del instrumento poderoso de su voz y el espectro de su música, en calma tensa y rodeada de suntuosa orquestación: arpa, piano, flauta, cello, violín...

Y como Antony and the Johnsons ha seguido publicando nuevos trabajos, cinco hasta la fecha. La canción You are my sister' pertenece al disco I'm a bird now (2005), en la que colabora Boy George.

(Eres mis hermana / Nacimos inocentes y necesitados/  Hubo tiempo en los que fuimos amigos / Pero también en los que fui cruel / Por las noches te pedía que cuidaras de mi sueño / Tenía miedo a la noche / Y era como si te movieras por los lugares que yo temía / Vivías con ligereza en el interior de mi mundo / Sólo protegida por la dulzura de tu carácter / Eres mi hermana / Y te quiero)

Sally go round the roses

THE JAYNETTS  (Sally go round the roses)

The Jaynetts, un grupo vocal femenino con base en Chicago, grabaron en 1963 una canción apasionante, cubierta de fuerza y de un halo de misterio que la llevó a alcanzar el puesto dos en el Billboard Hot 100.  

Aquella canción, a la que dedicaron toda una semana en la producción, se titulaba 'Sally Go Round The Roses', despertando ecos que han movido a Tim Buckley, Pentangle o The Great Society a hacer sus propias versiones.

The Jaynetts lo componían cinco voces negras, pero en las sesiones de grabación dirigidas por Abner Spector, el productor de la compañía Tuff Records, participaron un buen número de músicos, incluidos aquellos que pasaban por el estudio.

The Jaynetts entraron merecidamente en la historia de la música popular con 'Sally Go Round The Roses', canción de ritmo funky, de arreglos vocales panorámicos y de una letra intencionadamente críptica.  

(Sally, ve a ver las rosas / Sally, ver a ver las preciosas rosas / Espero que este lugar no te haga daño / Las rosas no pueden hacerte daño / Sally, no vayas a la ciudad / Lo más triste en este ancho mundo / Es verte con otra chica.../  Sally, ve a ver las rosas / Ellas no contarán tu secreto... / Sally, muchacha, llora y deja caer tu pelo)