Watching and waiting

THE MOODY BLUES (Watching and waiting)

La gran aventura musical de Moody Blues arrancó en 1967, luego de la llegada al grupo de Justin Hayward (guitarra, voces) y John Lodge (bajo, voces), siendo su primer hito Days of the Future Passed, el álbum de la ya mítica ‘Noches de blanco satén’.
Hasta 1972 publicarían seis álbumes más, todos ellos majestuosos, combinando rock sinfónico y progresivo, aunque también podían enseñorearse de la psicodelia cuando su viaje cobraba dimensión espiritual, como en In Search of the Last Chord (1968).
Característica de los Moody blues - los otros eran Mike Pinder (teclado, mellotron), Ray Thomas (guitarra, voces) y Graeme Edge (batería)- era poseer un alma poética y ensoñadora que resplandecía entre lustrosos arreglos y encantadoras armonías vocales.
Influidos por el reciente primer alunizaje del hombre, en To Our Children’s Children’s Children (1969) abunda el sentimiento de que la dimensión ilimitada del tiempo y el espacio se abre a la imaginación como territorio de libertad y de soledad a la vez.

(Contemplando y esperando / Un amigo con quien comunicar / ¿Por qué he estado solo tanto tiempo? / El topo excava su camino buscando la luz / Sabe que en ella hay algo poderoso / Aquí hay mucho sitio para hacer / Lo que siempre te han negado / Mira y recoge cuanto quieras / Aquí nadie te impedirá hacerlo / Pronto me verás / Pues estaré cerca de ti / Pero de dónde vengo, no puedo decir... / Contemplando y esperando / Que alguien me entienda / Espero que no lleve mucho tiempo)

Young at heart

FRANK SINATRA (Young at heart)

El rock & roll nació como celebración juvenil de una visión gozosa de la vida. Y por ello Bob Dylan pedía a sus seguidores aspirar a ser eternamente jóvenes en ‘Forever young’, todo un himno generacional, perteneciente a Planet Waves (1974).
Anhelo de juventud compartido por Pete Townshend, de los Who,  en ‘My generation’ (1965):  “Espero morir antes de hacerme viejo”. Y Aretha Franklin, en ‘Young, gifted and black’ (1972): “Ser joven, con talento y negra, oh, ¡que cosa más maravillosa!”
La cantante Grace Slick, de Jefferson Airplane, se hacía eco de la ansiedad de llegar a los treinta años en ‘Lather’, de Crown of creation (1968). Atrapados en este anhelo, muchos artistas no pasaron de los veintisiete (Jim Morrison, Janis Joplin...)
La época más clásica del rock, entre 1965-1975, queda definitivamente atrás como expresión de los ideales de una generación. Mas por su rara creatividad e idealismo seguirá sirviendo de inspiración. E invitando a mantenerse joven de corazón.

(Los cuentos de hada pueden hacerse realidad / Es algo que puede sucederte / Si eres joven de corazón / Pues es difícil que se dé / Si eres estrecho de mente / Si eres joven de corazón / Puedes ir a los extremos / Con planteamientos imposibles / Puedes reír cuando tus sueños / Se desmoronan totalmente / Y la vida cobra mayor entusiasmo / A cada día que pasa / Y el amor está en tu corazón / O en camino)

Naturally

J. J. CALE (Don't go to strangers)

J. J. Cale fue durante más de cuatro décadas un maestro de la guitarra eléctrica y de un sonido reposado, conciso y rítmico, que su voz acentuaba susurrando fragmentos de vida teñidos de dulce sensualidad.
Nació en la ciudad de Oklahoma en 1938, pero fue en Tulsa donde creció e hizo estudios, y donde conoció al joven Leon Russell con quien tocó un tiempo en el circuito de los clubes locales. Nashville le daría trabajo en 1959 en el Grand Ole Opry.
J. J. Cale fue ingeniero de sonido en Los Ángeles en 1964, y el grupo psicodélico The Leathercoated su primer y breve hogar. Volvió a Tulsa y en 1969 había compuesto 'After midnight', canción que Eric Clapton convirtió en éxito mundial el año siguiente.
Debutó con Naturally (1971) para ofrecer un ramillete de canciones emblemáticas de su repertorio, simbiosis de blues, folk y jazz. Otras se hicieron más conocidas, pero 'Don't go to strangers' es deliciosamente representativa de su inconfundible estilo.

(Si estoy entre una multitud, grita mi nombre, grítalo fuerte / No te dirijas a extraños, mujer, llámame a mí / Agita tus brazos al aire, que yo sepa dónde estás / Si tienes dudas, mujer, llámame / No me dejes aquí enmohecido, no dejes que me cubra el polvo / Mujer, si tienes dudas, llámame / Si estoy entre la multitud, llámame grita fuerte mi nombre / No te dirijas a extraños, mujer, llámame)