Dark Eyes

IRON & WINE/CALEXICO (Dark Eyes)

Como antes hubiera hecho Larry Charles en Masked and anonymous (2003), el también director cinematográfico Todd Haynes realizó una aproximación biográfica a la personalidad elusiva de Bob Dylan en la película I'm not there (2007).
Con seis actores que dan vida a otras tantas etapas de creación, Todd Haynes hilvanó un relato de poesía, surrealismo y ambigüedad. Así, el papel de Richard Gere se sumerge en el periodo errabundo del Bob Dylan de The Rolling Thunder Revue. 
La banda sonora, con participación de veintinueve nombres, resultó en un doble CD que recoge treinta y tres grandes versiones, aportando Bob Dylan 'I'm not there', un tema grabado con The Band a finales de los sesenta y no publicado hasta aquí.
La canción 'Dark eyes', del álbum Empire burlesque (1985), fue el reencuentro de Bob Dylan con su más potente vis poética. Calexico y el cantautor Sam Beam la eligieron para iluminar sus pliegues y descubrir la amplitud de su misteriosa profundidad. 

(Oh, los caballeros conversan y la luna de medianoche está en la ribera / Ellos beben y pasean, pero para mí es hora de partir / Yo vivo en otro mundo, uno en el que se recuerda a la vida y la muerte / En donde un cordel con perlas de los amantes rodea la tierra, pero todo lo que veo es oscuridad en las miradas... / Oh, el tiempo es breve, los días son dulces y la pasión gobierna la flecha que vuela

September fields

Frazey Ford - "September Fields"

Originaria de Vancouver, a Frazey Ford parece haberle llegado el tiempo del reconocimiento popular tras dejar atrás más de diez años en la formación The Be Good Tanyas, un trío femenino de base acústica con raíces en el folklore de la Columbia británica.
Años fecundos como vocalista de aquel grupo hasta llegar a un primer álbum que recibe aliento "de su condición de madre, de la tierra y de los campos". Frazey Ford hechiza en "Obadiah (2010) con atractivos tiempos medios y canciones de aparente serenidad.
Creció escuchando a artistas como Ann Peebles y Roberta Flack y entre padres que vivieron la vida de las comunas hippies y la llevaron a conocer el mundo asiático, facilitándole un caudal de sensaciones y experiencias que integran su personalidad.
Con "Indian ocean" (2014), segundo álbum,  Frazey Ford ha sorprendido al abrazar el soul sureño de Memphis y arroparse de la misma sección rítmica que tantos éxitos dio a Al Green. "September Fields" puede ser un buen botón de muestra.

("Más vale que busques a tu mama/Más vale que agarres lo mejor de tu vida/Ya sé que estás preparado para envejecer/Resta dar vueltas por regiones de tiempos oscuros/Donde te encuentras en soledad/¿Tienes en cuenta a tu cuerpo y a tu mente?/Días en la tierra por calles de noche/Sí, te vi caminando con las luces de la ciudad/¿Tienes un hogar al llegar la mañana?")

You wear it well

ROD STEWART (You wear it well)

Rod Stewart contribuyó a modelar el rostro del rock & roll con cuatro álbumes imperecederos en los años de contrato con el sello Mercury. Lou Reizner, su productor ejecutivo, le había visto actuar en la gira americana del Jeff Beck Group en julio de 1968.
Al dejar la adolescencia, Rod Stewart (Londres, 1945) tenía ante sí las opciones de dedicarse al fútbol o cantar y tocar la armónica. Al obedecer a su condición de artista de raza, inició un ascenso cuyos primeros escalones los cubrió con Long John Baldry.
Su paso por Steampacket y el Jeff Beck Group fueron la antesala a su papel estelar como tremendo vocalista y desinhibido intérprete en Faces, un súper grupo que también alistaba a Ron Wood, futuro Rolling Stones, y al inolvidable Ronnie Lane.
Rod Stewart inyectó sangre rock en canciones de inspiración en el mundo del folk y del country, consiguiendo la perfección máxima de Every picture tells a story (1971) y Never a dull moment (1972), disco éste al que pertenecía 'You wear it wel'l.

(No tenía nada que hacer en esta tarde calurosa / Sólo acomodarme y escribirte unas líneas / He pensado en llamarte, pero ¡uff! / El tiempo ha pasado desde lo de Minnesota / Y tú ahora lo llevas muy bien / Algo pasada de moda pero no importa / Bueno, supongo que estarás pensando 'éste se estará hundiendo' / O 'no me volverá a llamar' / No, no voy pidiendo ayuda ni he perdido la cabeza)

An illustration of loneliness

COURTNEY BARNETT (An illustration of loneliness)

Courtney Barnett, una artista del abundante granero musical de Melbourne, ha dado a conocer en tres años dos obras atractivas de rock indie, en donde, entre guitarras tremolantes, sus canciones se nos ofrecen como estampas de quien se sienta y observa.
Courtney Barnett (Melbourne, 1988) preparó su puesta de largo desde 2011 mientras participaba en Inmigrant Union, grupo que también contaba con el batería Brent DeBoer (The Dandy Warhols). Y se presentó con I've got a friend called Emily Ferry (2012). 
El tema 'Avant Gardener', de aquel EP, tuvo excelente acogida. How to carve a carrot into a rose (2013), el siguiente EP, confirmó su particular capacidad para presentar historias en forma de canción y descubrirnos intrincados espacios personales.
Sometimes I sit and think, and sometimes I just sit (2015), último trabajo, es la invitación de Courtney Barnett a escuchar lo que podría tomarse como un intrigante disco-libro, una de cuyas páginas la abriría el aire pensativo de 'An illustration of loneliness'.

(Sigo despierta a las cuatro de la madrugada / Mirando a la pared... cuento sus grietas / Y me acuerdo de un libro que hojeaba reponiéndome de una operación / Era sobre quiromancia / No sé qué me reserva la vida / Imagino al yeso como si fuera la palma de la mano/  Las grietas representan lo que me pasa / Me quedo sin aliento...la línea del amor parece estar entrelazada con la de la muerte / Yo también pienso en ti)