Kasabian

Kasabian - "Lost Souls Forever"

Kasabian, el grupo de Leicester formado en 1999 en torno a su primer guitarra Karl Karloff, ha resultado ser una apuesta musical explosiva, con filiaciones que van de The Stone Roses a Primal Scream, y pasan por Oasis.
Esas influencias apuntan a su virtuosismo para crear canciones contagiosas, de un rock electrónico cuyo ritmo envolvente y atmósferas neo-psicodélicas han arrastrado desde el principio a un público masivo e incondicional.
Kasabian, nombre tomado de una de las chicas de la familia Manson, lleva publicado cuatro trabajos. Actualmente lo forman Sergio Pizzorno (composición, guitarra), Chris Edwards (bajo), Ian Matthews (batería) y el cantante Tom Meighan.
Para su primer álbum, "Kasabian" (2004), la banda se aisló en una granja de alrededores idílicos que parece haberles dado energía voltaica. Varios de los singles extraídos les pusieron en la senda del éxito. Uno de ellos fue "Lost Souls Forever".

("Estoy en ello, métete en ello/Las tropas están que arden/Bien sabes que lo necesito mucho más cerca/Sigo dando unas pisadas más/Tengo que alcanzar el estado electrónico/Las tropas están ardiendo/Soy mucho más profundo, un soñador/Que espera hacer el viaje final")

Sonja Kristina

Sonja Kristina - "Colder than a rose"

Sonja Kristina daba a los diecinueve años su gran salto artístico participando en 1968 en el musical "Hair", pero cuatro años antes su nombre figuraba ya en los carteles del Troubadour, entonces reputado club londinense de folk.
En 1970 Sonja Kristina se unió a Curved Air, la banda británica de rock progresivo que, fusionando clasicismo y folk-rock, publicó, entre otros, dos álbumes sobresalientes: "Air Conditioning" (1970) y "Phantasmagoria" (1972).
Atractiva y emotiva, Sonja Kristina terminó la etapa de Curved Air en 1977. Con ayuda de Nigel Gray, productor de Police, debutó en solitario en 1980 con un disco epónimo que es reflejo de transformación personal y musical.
Sonja Kristina abandonó la escena temporalmente, volviendo con "Songs from the Acid folk" (1991), un álbum mayormente acústico, en donde canciones como "Colder than a rose" la muestran entregada a sentimientos poderosos.

("No sé cómo he podido vivir sin ti/Más fría que una rosa en la nieve/No sé cómo me he arreglado para vivir sin ti/No podía imaginar que estaba helándome por dentro/Tiritaba, y tenía miedo a crecer/Nada podía esperar sin ti/No podía imaginarme/Sin ayuda, sola, me encontraste más fría que una rosa en la nieve/Y, solo, tú cambiaste la estación")

Billy Roberts

Billy Roberts - "Hey Joe"

Billy Roberts, quizá un desconocido entre una mayoría de aficionados a la música rock de los sesenta, fue sin embargo el autor de una canción que muchos artistas de la época hubieran soñado con tener en su repertorio.
Billy Roberts nació en 1936 en Carolina del Sur, la tierra de donde procede la música de playa y la de los espirituales negros. Dicen que fue Sonny Terry quien le ayudó a tocar la guitarra de 12 cuerdas y la armónica con sonido blues.
Estuvo en Greenwich Village y en San Francisco en los años en que eran faros de la cultura norteamericana. Se relacionó con la élite artística de la Bahía y en 1965 ya contaba con "Hey Joe", la canción que quiso apropiarse Dino Valenti.
La historia de "Hey Joe" embruja por su contenido y su guitarra tremendistas. Pero Billy Roberts sólo vio el alcance de su éxito cuando otros, especialmente Jimi Hendrix, hicieron ardorosas versiones de este drama pasional. 

("Eh, Joe, ¿a dónde vas con esa pistola en la mano?/Voy a disparar a la mujer mía/La he sorprendido liada con otro hombre/Sí, voy a disparar a mi mujer, porque la he sorprendido liada con otro hombre/Y no es nada gracioso/Eh, Joe, he oído que has matado a tu mujer/He oído que la has disparado sin piedad.../Y ahora, ¿a dónde piensas ir?")

Richard & Linda Thompson

Linda & Richard Thompson - "Dimming of the Day"

Cuando Richard Thompson abandonó Fairport Convention en 1972, emprendió seguidamente una nueva aventura artística con la cantante Linda Peters, a la que había conocido años antes en el circuito folk de los clubes londinenses.
El dúo ofreció durante casi una década una serie de distinguidos álbumes de folk-rock en los que estuvieron presentes los vaivenes de su evolución como pareja, además de una búsqueda personal que incluso los llevó a abrazar el sufismo.
Su primer disco "I want to see the bright lights again" (1974) es ya la suma perfecta de dos grandiosos artistas, el uno a la composición y guitarra, la otra como vocalista, y el resultado es una obra de inquieta reflexión y de exquisita belleza.
Richard & Linda Thompson publicaron después "Pour down like silver" (1975), en donde su conversión islámica exacerba el lirismo de sus sensibilidades románticas y produce canciones como la sensacional "Dimming of the Day".

("Oigo como esta vieja casa se desmorona/Me ahogo en el río de mis lágrimas/Cuando no me quede voluntad, ayúdame a no desorientarme/Te necesito al oscurecer el día/Me atraes como la luna atrae la marea/Conoces lo mejor de mí/Llegan los días de separarnos/Del corazón roto o las promesas incumplidas")

Julia Holter

Julia Holter - "In the same room"

Julia Holter, nacida en Los Ángeles en 1984, encontró en un padre músico y una madre profesora universitaria el estímulo que la llevó a formarse en la selecta CalArts, la Universidad californiana orientada a la creatividad artística interdisciplinar.
A partir de 2008, Julia Holter comenzó a colaborar con diversos artistas a los que aportó composiciones propias sustentadas en sus recursos como multi-instrumentista, categorizados dentro de la música indie y la electrónica.
Julia Holter, que también colaboró en 2009 con Linda Perhacs, antiguo icono del folk minimalista y psicodélico, es una creadora poco convencional como muestra su primera obra "Tragedy" (2011), inpirada en el teatro clásico de Eurípides.
Esas mismas atmósferas indescifrables y fuertemente experimentales, animadas de sintetizadores, drones y voces feéricas, se encuentran ampliadas en el muy valorado "Ekstasis" (2012), en donde aparece la canción "In the same room".

("En esta precisa habitación/Pasamos el día y miramos antigüedades/¿Te acuerdas?/(No puedo recordar este rostro, pero quisiera, quisiera)/En este mismo cuarto, (no puedo recordar tu rostro)/Hicimos una travesía volando, (pero espero que el barco nos lleve)/En el barco Saturnia/¿Te acuerdas?").../No recuerdo cuándo/Aunque espero que nos encontremos nuevamente/En la misma habitación")