When I needed you most of all

David Buskin - "When I needed you most of all"

David Buskin (Nueva York, 1943) alcanzó su cénit artístico al principio de los setenta con la publicación de dos álbumes de folk-rock acústico. El primero todavía despierta gran interés, y para algunos es una joya de la época inmerecidamente descuidada.
Terminando la universidad en 1965, David Buskin comenzó a escribir canciones de gran potencial. Y Mary Travers (del trío Peter, Paul and Mary) no tuvo reparos en incluir cinco de ellas en su disco "Morning Glory" (1972).
Después de participar en las giras de aquella cantante durante dos años, grabó "David Buskin" (1972) con la plana mayor de los músicos de estudio de Nashville (Kenny Buttrey, Pete Drake, David Briggs...). Abría el álbum "When I needed you most of all".
En la canción, David Buskin (guitarra acústica) parece transmitir esa sensaciónde de cuando el fulgor del amor empieza a vivirse como dependencia y necesidad. A anotar una versión cristalina: la de Tracy Nelson con Mother Earth en 1973.

("Dices que mi sonrisa es como un día de verano/Pero¿qué dirías si empiezan a caérseme las lágrimas?/Si las cosas van mal, ¿tú seguirás tu camino?/¿Estarás aquí cuando seas tú lo que más necesite de todo?/Cuando los gansos grises surquen el cielo otoñal/¿Mirarás al cielo y escucharás su llamada?/¿Serás como los gansos y te pondrás a volar?/¿Estarás aquí cuando más te necesite?")

T. Bone Burnett

T. Bone Burnett - "Diamonds are a girl's best friend"

En la obra de T Bone Burnett se celebra a un exitoso productor de álbumes para numerosos artistas y de bandas sonoras de películas, así como a un subversivo renovador de la música tradicional y de raíces norteamericana.
T Bone Burnett ya había aprendido guitarra cuando con diecisiete años abrió su primer estudio de grabación en Fort Worth (Texas), donde nació en 1948. Hito biográfico es su participación en 1975 en la gira Rolling Thunder Revue de Bob Dylan.
De aquí nació el impulso para formar Alpha Band, proyecto musicalmente ecléctico que editó tres discos y se despidió en 1979. "Truth decay" (1980) fue el inicio de una carrera que siempre ha respirado aires clásicos de Nashville y Memphis.
"Proof through the night" (1983) o "The criminal under my hat" (1993) dan prueba de su fama de compositor y letrista singular de canciones. "Twenty twenty: the essential T Bone Burnett" (2006) registraba su versión de "Diamonds are a girl's best friend".

("Un beso en la mano puede ser muy europeo/Pero los diamantes son el mejor amigo de una chica/Un beso puede ser pomposo/Pero no vale para pagar el alquiler de tu modesto piso/O ayudarte en la comida/Los hombres van enfriándose según las chicas van haciéndose mayores/Y, al final, todos perdemos nuestros encantos.../Los diamantes son el mejor amigo de una chica")

Samantha Crain

Samantha Crain - "For the miner"

Samantha Crain lleva hecho un corto recorrido artístico, pero desde la aparición de su primera obra en 2007, ha ido confirmando el talento cierto de quien contribuye a ampliar la riqueza y los matices del folk-rock americano.
Samantha Crain (Oklahoma, 1986) pertenece a la etnia de los indios Choctaw. De su biografía puede leerse que aprendió sin ayuda a tocar guitarra, antes de ingresar, con diecinueve años, en la escuela de música contemporánea de Martha's Vineyard.
Debutó con "Songs in the night" (2009), álbum en directo junto al grupo Midnight Shavers, en el que sobresale la temblorosa emotividad de su voz. Antes había editado por su cuenta "Confiscation: A musical novella" (2007), un EP compuesto de cinco temas.
"Kid Face" (2013) está escrito como desahogo a experiencias personales extraídas de sus viajes en la carretera. Y, así, la canción "For the miner", bajo la sombra de un Neil Young acústico, remite al desasosiego del que necesariamente sigue buscando.

("He encontrado una ventana que da al sol/Y al reluciente océano/Ójala pudiera darte luz del sol/¿Te has acostumbrado ya?/¿O todavía estás despierto toda la noche y tus demonios te atrapan?/¿Te has acostumbrado ya?/¿O aún sientes la aspereza del mundo y estás contenido, dejándote caer?/No te vayas ahora")

Bill Callahan

Bill Callahan - "All thoughts are prey to some beast"

Bill Callahan se dio a conocer en 1988 impulsando Smog, grupo cuyo lenguaje musical fue novedad tanto por los medios de producción, considerados de baja fidelidad, como por el uso dramatizado de los elementos orquestales.
El resultado eran viñetas de rock alternativo reñidas con la melodía, perfectas para sostener el curso narrativo de películas de serie B. Pero, desde 2007, Bill Callahan ha firmado cuatro discos en solitario que representan una admirable revolución artística.
En "Dream river", que la crítica nombró mejor álbum de 2013, Bill Callahan contrapone a su aire sombrío de barítono letras con extrañas imágenes de paisajes naturales y sentimientos de romanticismo perturbador.
Sin embargo, "Sometimes I wish we were an eagle" (2007) ya contenía esa atmósfera hipnótica y de intensidad cinemática que resulta de la voz, los textos y el pop de cámara de Bill Callahan. "All thoughts are prey to some beast" estaba entre sus canciones.

("El árbol sin hojas parecía un cerebro/Los pájaros dentro eran como los pensamientos y deseos en mí/Y daban saltitos de rama en rama/O se acomodaban en sus nidos, escuchando/Pero un águila se perfiló en el horizonte/Y sacudió las ramas con la vista/Los pensamientos más delicados: estorninos, pinzones y chochines/Los pensamientos más delicados, todos echaron a volar")