Little drummer boy

Lauryn Hill - "Little drummer boy"

La afroamericana Lauryn Hill (New Jersey, 1975) ha sido una artista de talento precoz, pero, incluso así, sorprendió la enorme dimensión del éxito conseguido en 1996 con el muy celebrado "The score", siendo cantante de The Fugees.
Cuenta Lauryn Hill que de niña en su casa todo era música, no sólo porque estuviera rodeada de discos, entre los que no faltaban de Curtis Mayfield, Aretha Franklin o Marvin Gaye, sino porque tanto el padre como la madre también eran verdaderos músicos.
Lauryn Hill fue una chica admirada desde la escuela secundaria, donde además de cantar mostró dotes singulares para el baile y la interpretación, lo que pronto la llevó a destacadas actuaciones en series televisivas ("As the world turns","Back in the habit").
Alcanzó rango de superestrella con un primer álbum: "The miseducation of Lauryn Hill" (1998), maravilla de versatilidad vocal para un sonido denso, entre el Rythm & Blues y el hip-hop. En 1999 hizo una incisiva versión del "Pequeño tamborilero" navideño.

("Ven, me dijeron, pa, romp, pa, pom, pom/A ver al Rey recién nacido, pa, romp, pa, pom, pom/Y traigamos nuestro mejores regalos, pa, romp, pa, pom, pom/Para ponerlos ante el Rey, pa, romp, pa, pom, pom, romp, pa, pom, pom/Así le veneraremos al llegar/Pequeño Jesús, pa, romp, pa, pom, pom/Yo también soy un niño pobre, pa, romp, pa, pom, pom/Y no tengo que regalos que traer, pa, romp, pa, pom, pom.../Podría tocar mi pandero, pa, romp, pa, pom, pom")

Shade and honey

Sparklehorse - "Shade and honey"

Mark Linkous (Virginia, 1962) encarnó en Sparklehorse su identidad artística más fructífera y duradera, y en ella dio rienda suelta a una visión del mundo lastrada por sentimientos de tristeza y de luz  asediada por oscuridades.
Mark Linknous en la música evitó las minas de carbón de muchos miembros de su familia. Fue un adolescente problemático, casi "un delincuente juvenil", que, sin embargo, al trasladarse a Nueva York en 1980, prestaría guitarra y voz a Dancing Hoods.
Un proyecto cercano a diez años y resultados modestos.Volvió a Virginia para colaborar en diversas bandas mientras cobraba vida Sparklehorse, que en 1996 se estrenaba con "Vivadixiesubmarinetransmissionplot", un álbum de reflejos y experimentación.
Tras una sobredosis casi letal, apareció el doliente y soñador "Good morning spider" (1999). Trabajó con David Lynch buscando ese lado más allá de las sombras. "Dreamt for light years" (2006), otro intento de reconciliar dualidades, recogía "Shade and honey".

("Podría mirar tu cara durante mil años/Es como una guerra civil entre el dolor y la alegría/Pero si fueras un caballo, yo podría ayudarte en tus cadenas/Iría en tu montura por los campos, llevándote de la crin/Que sea dulce tu sombra y flote sobre lagos/Donde el sol estará hecho de miel/Me aferro a los diamantes mientras tú ardes, porque nadie de aquí puede salvarte")

Pressing on

Alicia Keys - "Pressing on"

En la canción "Thunder on the mountain", del álbum "Modern times" (2006), Bob Dylan escribía: "Estaba pensando en Alicia Keys y no pude contener el llanto. Pero ella nació en Hell's Kitchen y yo vivía en la carretera...". La artista se sintió muy halagada.
Desde "Songs in A minor" (2001), Alicia Keys ha conseguido la proeza de colocar cinco de seis álbumes en el número uno de las listas americanas, siendo el último "Girl on fire" (2012). Lo cual da una idea de su categoría como artista global.
Alicia Keys (Nueva York, 1981) es la historia de una estrella en expansión. Empezó piano a los seis años. A los dieciséis se graduaba como primera de la clase. Y enseguida Clive Davis, antiguo presidente de la CBS, la contrató en su nuevo sello Arista.
En 2012 participó en la banda sonora de una película sobre los estudios Muscle Shoals de Alabama, y con una excelente versión de "Pressing on", canción que Bob Dylan había grabado en 1980, Alicia Keys le devolvía el gesto que él había tenido años antes.

("Estoy respondiendo con premura, sí con premura/A la llamada desde lo alto de mi Señor.../Muchos quieren detenerme, crearme dudas/ Y me dicen: "Muéstrame que Él es el Señor, dame una señal"/Pero ¿qué clase de señal necesitan si todo viene de dentro/Si has encontrado todo lo que habías perdido/Si lo que ha de venir ya ha sido?")

The collection of Marie Claire

DANIEL LANOIS (The Collection of Marie Claire)

Daniel Lanois se distingue como productor musical con una sonoridad que, como si procediera de las regiones intermedias de las emociones, se presenta matizada pero rica en sugerencias. También es un artista que cuenta con álbumes de fina sensibilidad.
Daniel Lanois (Quebec, 1951) comenzó su primera faceta con medios rústicos en la casa familiar de Ontario en 1970. Tras ganarse la reputación entre bandas locales durante años, Brian Eno fue su primer contacto de renombre y el puente que le llevaría a otros.
Y de aquí sus exitosas producciones para U2, Peter Gabriel, Robbie Robbertson, The Neville Brothers y Bob Dylan, al que devolvió a la modernidad con Oh Mercy (1989). Pero Daniel Lanois tenía por delante su otra faceta de artista con nombre propio.
Desde Acadie (1989) hasta el reciente Flesh and Machine (2014), Daniel Lanois ha sido un infatigable creador de atmósferas. En For the beauty of Wynona (1993), su álbum más hermoso, 'The collection of Marie Claire' es una canción de crepúsculo y poesía.

(Marie-Claire, llevo toda la noche caminando / Y guardo tu retrato cerca de mi corazón / Quiero decirte que he soñado contigo todo el verano / Marie-Claire, por favor, no tengas miedo / Te he traído pinturas de colores / Para que pintes en las noches de frío / Y dispararé a ese canalla de ojos azules / Porque tú serás novia mía / Marie-Claire, la vida de una bailarina no está bien)