Nico

Nico - "I'll keep it with mine"

Belleza y personalidad enigmáticas sirvieron a Nico para empezar, apenas con veinte años,  una carrera distinguida como modelo y actriz de cine.
Cuando llegó a Nueva York en 1965, Andy Warhol supo al instante que la Velvet Underground de Lou Reed y John Cale ganaba con ella un poder hipnótico irresistible.
De su voz salían notas graves que, sin embargo, irradiaban luz. Convertida en un icono cultural, Nico siempre estuvo rodeada de hombres y artistas famosos, pero nunca dejó de estar sola.
"Chelsea girl", de 1967, fue el comienzo de su carrera musical en solitario. El álbum, con temas de amigos músicos, sonaba a aquelarre gótico en tierras germanas. Bob Dylan le regaló "I'll keep it with mine".

("Seguirás buscando, mi encanto, a cualquier precio/Pero, ¿cuánto tiempo vas a buscar lo que no está perdido?/Todos te ayudarán/Algunos serán muy amables/Pero yo te podría ahorrar tiempo/Venga, dámelo a mí/Yo lo guardaré conmigo")

Jamaica Farewell

HARRY BELAFONTE (Jamaica Farewell)

Harry Belafonte pertenece a la primera fila de una raza desaparecida de grandes intérpretes entre los que destacan Elvis Presley y Frank Sinatra.

Fue en la década de los años cincuenta cuando Harry Belafonte se dio a conocer como destacado actor de cine y teatro, y como cantante folk.

Hasta la llegada de los Beatles a América, la suya fue una carrera de éxitos que también se extendió a la producción de programas musicales para televisión. 

Calypso, un álbum de 1956, selló ante el publico la alianza entre Harry Belafonte y los ritmos caribeños de Jamaica y Trinidad.

 'Jamaica Farewell', canción escrita por Irving Burgie, apareció en aquel álbum y habla de cómo el mar igual que da dulzuras así también las quita.

(Mi corazón está triste, la cabeza me da vueltas / Tuve que dejar a una muchachita en Kingston)

Stevie Nicks

Stevie Nicks - "The beauty and the beast"

Stevie Nicks contribuyó a la celebridad de Fleetwood Mac con su personalidad inclasificable, una genial voz, y aportando grandes composiciones.

Su carrera en solitario comenzó en 1981, y ya una decena de discos han consolidado la calidad del trabajo de una artista indiferente a las modas.

En el álbum "Wild hearts", de 1983, Steve Nicks escribió sobre el tema romántico del amor imposible entre la bella y la bestia. 

Titulándolo "The beauty and the beast", la cantante logró crear, sobre un tapiz de violines y piano, una atmósfera de intenso lirismo. 

("Mi encanto vive en un mundo que no es el mío/Es una criatura antigua, incomprendida, no sometida al tiempo/Atemporal es la creatura que es sabia/Y atemporal es el prisionero que se esconde tras un disfraz./Oh, ¿quién es la bella, quién es la bestia?/¿Morirías de dolor si me fuera?")

David Sylvian

David Sylvian - "September"

David Sylvian fue el alma del grupo Japan, un quinteto británico surgido en la época del Glam rock que se abrió a sonidos de Extremo Oriente y fue precursor del movimiento Nuevos Románticos. 

A la disolución del grupo, en 1982, David Sylvian acentuó la línea experimental de su trabajo siguiendo una curiosidad insaciable.

La voz de barítono y la mirada inquieta y vanguardista de David Sylvian recuerdan a ilustres artistas como Scott Walker y David Bowie.

En "Secrets of the beehive", un álbum de 1987, apareció "September", una canción de ecos otoñales, delicada y poética.

("El solo brilla en lo alto/ Se oyen risas.../Decimos estar enamorados/Y en secreto queremos que caiga la lluvia.../Septiembre ha vuelto otra vez")

Be my friend

BARRY DRANSFIELD (Be my friend)

Barry Dransfield compuso un disco en 1972 que luego fue votado como el más raro de la historia de la música folk británica.El paso del tiempo le ha dado el valor de gema de gran pureza musical y poética.

(Hay días en los que uno se levanta sintiendo sólo miedo / Y preguntándose por qué Dios nos ha puesto aquí... / Si puedo, me gustaría decir 'sé mi amigo')

Bobbie Gentry

BOBBIE GENTRY  (Reunion)

Bobbie Gentry creó canciones de gran éxito valiéndose de historias, a veces cargadas de misterio, sacadas del mundo campestre del Delta del Mississippi.

Desde su primer disco, de 1967, fue una cantante original cuya voz sensual destacaba por encima de densas orquestaciones.

Antes de retirarse tempranamente en el año 1975, Bobbie Gentry fue apartándose de la música grabada para actuar en directo en clubes y salas de variedades, especialmente de Las Vegas.

En 'Reunion', perteneciente al álbum Delta Sweete, de 1968, Bobbie Gentry evoca con aires de rap una reunión familiar en el medio rural que ella conoció siendo niña.

(Mamá, ¿puedo… ummm? Mama, ¿puedo…ummm? / ¿Puedo, mamá? ¿Por favor, no me vas a dejar? / Ese es un vestido de lo más bonito / Sally, ¿de dónde sacaste el modelo?.../ Sí, creo que tenemos el jardín más antiguo del condado.../ Hace mucho tiempo que no te veía, ¿cómo está tu familia / Qué pena lo de tu hijo.../ Mamá, ¡ay! Que Willie me deje tranquila)

Tim Hardin

TIM HARDIN (Reason to believe)

Tras un comienzo titubeante, Tim Hardin entró con fuerza en la escena folk-rock, produciendo una serie de grandes álbumes con canciones de cruda emotividad.

Lastrado por obsesiones personales y su adicción a las drogas, Tim Hardin I, un disco de 1967 y primero de su carrera, contiene la sensibilidad descarnada del artista y los aromas idealistas y libertarios de la época.  

Apoyándose en una base rítmica sobria pero intensa, 'Reason to believe', una canción que Rod Stewart llevó al éxito, es la confesión de un ser que se siente vulnerable ante las veleidades del amor.

 

(Si siguiera escuchándote / Encontraría la manera de creer que todo es verdad / Sabiendo que me mentías a la cara mientras lloraba / Aún sigo buscando una razón para creer / Con alguien como tú es difícil no vivir con otra / Dar es fácil con alguien como tú / Nunca pienso en mí mismo)

Diana

SKIP SPENCE (Diana)

En 1963, a los veintitrés años, Skip Spence publicó Oar, una rara muestra de rock psicodélico que se ha convertido en obra de referencia de ese género.
Antes Skip había brillado a gran altura formando parte de grupos como Jefferson Airplane, Quicksilver Messenger Service y Moby Grape.
Muy en la tónica general de la época, Skip buscó alimentar sus visiones en la adicción a las drogas, pero a él le resultaría mentalmente caro.
Arreglos de cuerda, acordes de guitarra y su voz febril reflejan un mundo extraviado, en donde 'Diana'  podría ser la confesión de amor de un alma buscándose a sí misma.

(Las lágrimas me caen como lluvia / Diana, siento gran dolor... / Estoy haciendo un largo viaje / Para llegar hasta ti)

Rainy night in Georgia

TONY JOE WHITE (Rainy night in Georgia)

A Tony Joe White, veterano músico de Louisiana, se le encuadra en la  'música del pantano', un sonido con mezclas vigorosas de piano y sección de viento.

'Rainy Night in Georgia', escrita en 1962, se convirtió instantáneamente en un clásico, si bien fue Ray Charles quien popularizó la canción diez años después.
En 'Rainy Night in Georgia', Tony Joe White logra una atmósfera envolvente de soledad y recuerdo, con la noche, la ciudad y la lluvia como telón de fondo.

(La noche es lluviosa en Georgia/ Oh, Señor, me siento como si estuviera lloviendo en el mundo entero...Me parece oír tu voz diciendo 'No te preocupes')