Small windows

Luluc - "Small windows"

Luluc, el nombre que se han dado la pareja australiana Zoë Randell (voz guitarra) y el multi-instrumentista Steve Hassett, cuenta ya con un interesante muestrario de canciones nacidas bajo el signo del folk minimalista y de sentimientos dominados por la serenidad.
El fondo de introspección emocional, así como la sobriedad formal de la que hacen gala, impresionaron a John Boyd, el antiguo productor de Nick Drake, quien les ofreció en 2013 colaborar en el homenaje a aquel artista. Pero habían debutado antes.
La composición y los temas de "Dear Hamlyn" (2008) corrieron a cargo de la cantante Zoë Randell. Ésta deja ver las huellas del impacto por la muerte de su padre, evidenciadas especialmente en el tono íntimo y vulnerable de canciones como "Little suitcase".
Luluc han dejado pasar seis años antes de publicar "Passerby" (2014), un segundo álbum que aun conteniendo ahora una amplia variedad instrumental sigue siendo fiel al aire puro y diáfano que de manera reposada transmite la obra de estos dos artistas.

("En vuelo sobre Chicago, entre la blanca nieve hay árboles sin hojas/La luz del día se apaga y filas de coches centellean/En la noche con colores rojos y dorados/¡Qué vista desde mi pequeña ventana!/Un nuevo hogar se me presenta/Miro las calles que he venido a conocer/Y a rostros diversos, pero ellos me recuerdan a la gente que quiero y está lejos de aquí/El agua cartilaginosa de un sueño azul se extiende más allá de donde yo puedo ver")

Badge

Cream - "Badge"

Cream lo formaron Eric Clapton (guitarra), Jack Bruce (bajo) y Ginger Baker (batería), tres músicos excepcionales que aunaron la libertad exploradora de la psicodelia y la fuerza incisiva del blues eléctrico en una obra singularmente calurosa e impresionista.
Eric Clapton había dejado los Bluesbreakers de John Mayall en 1966 convertido en una estrella de la guitarra, pero también Jack Bruce era un bajista genial y, en esta ocasión, la verdadera fuerza cohesionadora de la creatividad explosiva del trio.
El grupo se estrenó con "Fresh Cream" (1966), vistiendo el blues tradicional de rock caleidoscópico en un álbum que desde su primera canción, la esplendorosa "I feel free", traduce en arte el tremendo espíritu inventivo de la época.
Cream publicó a continuación "Disraeli gears" (1967),  su excelencia máxima ("Strangebrew", "Sunshine of your love" ...). Pero todavía "Goodbye" (1969) guardaba canciones clásicas como "Badge", escrita por Clapton con ayuda de George Harrison.

("Pensando en los tiempos en que venías en mi coche/Pensando en que podría haberte llevado muy lejos/Y estoy pensando en el amor que pusiste sobre mi mesa/Te dije que no fueras a dar vueltas de noche/Te hablé de los cisnes que viven en el parque/.../Sí, te dije que las luces se encienden y apagan/¿No has visto cómo la rueda sigue girando?/Harías bien en rehacerte antes de que dejen caer el telón/Hablando de una chica que se parece mucho a ti")

Alan's song

Jade - "Alan's song"

El grupo de folk inglés Jade nació en 1969 y, aunque de corta existencia, no sólo dejó un álbum esencial en su amalgama de folk tradicional británico y arreglos de orientación pop, sino que también contó con una voz femenina sobresaliente.
Marianne Segal empezó a actuar en clubes londinense en 1967. Fue cuando conoció a Dave Waite (banjo, guitarra acústica), con quien durante dos años recreó un folk que fusionaba la tradición clásica (Sandy Denny) y corrientes modernistas (Joni Mitchell). 
En 1969 recibieron una oferta de grabación por parte de Jon Miller, el agente musical que además de reclutar al tercer componente de Jade, el teclista Rod Edwards, llamó a media docena de músicos de renombre que propiciaron un sonido cercano al rock.
Marianne Segal escribió todas las canciones del disco "Fly on strangewings" que Jade publicó a mediados de 1970. En "Alan's song" la cantante recuerda con mirada poética a un amigo de la infancia desaparecido en accidente de motocicleta.

("Cuando éramos jóvenes, solíamos subirnos al naranjo/Tú mirabas alrededor y me contabas todo lo que podías ver/Serías alto y fuerte, y repicarías el tambor/Y me decías que irías a la guerra sin poder contener la risa.../Y ahora el jardín parece tan pequeño comparado con el del ayer/Los años pasaron volando, se fueron nuestros sueños/Y las naranjas aún siguen creciendo")

Alone again or

Bryan MacLean - "Alone again or"

Bryan MacLean (Los Ángeles, 1947) tuvo a una madre artista y bailadora de flamenco, a un padrastro que le sumergió en el mundo del jazz, pero fueron los Beatles de "A hard day's night" quienes le encendieron el deseo de ser parte de todo aquello.
Tenía diecisiete años cuando tomó la guitarra y se puso a escribir canciones. Pronto tocaría en directo en el Troubadour y en el Ash Grove, bares de moda en Los Ángeles. En esos ambientes conoció en 1965 a Arthur Lee, con quien formó el grupo Love.
Este grandioso grupo de folk-rock piscodélico publicaba en 1967 "Forever changes", un álbum inmaculado al que Bryan MacLean contribuyó con los tres mejores temas. En 1970 dejaba la vida del rock y se convertía a una iglesia evangélica.
Una cinta olvidada con esbozos de él para el grupo Love se transformó en el disco "Ifyoubelievein" (1997). En su interpretación acústica de "Alone again or", Bryan MacLean compite con el embrujo de la misma canción en su versión eléctrica.

("De acuerdo, está bien/No olvidaré las veces que he te he esperado pacientemente/Pero tú harás lo que te parezca y yo terminaré esta noche otra vez solo, mi querida/Sí, he oído algo gracioso, alguien ha dicho que yo me puedo enamorar de casi cualquiera/Me parece que la gente es de lo más ocurrente/Yo terminaré esta noche otra vez solo, querida mía)