The way we live

JOHNNY RIVERS (The way we live)

Johnny Rivers nació en Nueva York en 1943 y fue un artista muy celebrado en la década de los sesenta, primero como estrella de un rock festivo y bailable y luego como sensible intérprete de una época en la que intuyó grandes cambios.
Cuando el club Whisky-A Go-Go, en Sunset Strip de Los Ángeles, abrió sus puertas en 1964, Rivers fue el encargado de animar al público con movidas actuaciones que el productor Lou Adler grabó para  ofrecerlas en cinco álbumes de ventas millonarias.  
A las transformaciones culturales e inquietudes espirituales fraguadas a mediados de los sesenta, el artista respondió con imagen comercial y sonidos nuevos que tuvieron reflejo en tres fantásticos álbumes: Changes (1966), Rewind (1967) y Realization (1968).
A partir del primero, dio paso a una música densa, de arreglos, orquestación y sensibilidad soul, en la que brilló especialmente adaptando canciones de otros autores. La canción ’The way we live' la tomó del compositor y músico James Hendricks.

(Me preguntas por qué no sonrío / Y si hay algo que me preocupa / Sólo tienes que abrir los ojos y mirar a tu alrededor / Y, dime ¿qué ves? / ¿Puedes entender lo que hace la gente y la manera de tratarse entre sí? / Y dime cómo la gente ha podido llegar tan lejos / Cuando todavía hoy se es capaz de matar a quien es tu hermano / Me da igual dónde se haga / O el nombre que se le ponga / Si las cosas siguen así / Todos y cada uno perderemos)

Love minus zero/No limit

BOB DYLAN (Love minus zero/No limit)

En mayo de 1976 Bob Dylan había dado más de cincuenta conciertos al terminar la gira The Rolling Thunder Review, en la que durante año y medio había ejercido de trovador ambulante por ciudades norteamericanas con una troupe fluctuante de músicos.
Antes había publicado Blood on the tracks (1975), el álbum que pretendía aliviar con gran lirismo la amargura de su divorcio de Sara Lownds. Ahora, terminando el invierno de 1978, y adelantándose a la floración de los cerezos, se hallaba en Tokio.
En el Budokan ofreció ocho conciertos, grabándose para su publicación los del 28 de febrero y 1 de marzo. Dylan volvía a las giras internacionales tras las de 1966, cuando aún era el Judas que había renegado del folk tradicional y de su compromiso político.
En el ínterin se había empapado del espíritu beat de libertad y carretera, y aquellas dos noches, entre ocho músicos y tres coristas, recreó antiguas canciones con el sonido pulidamente orquestal que a veces parecía anticipar el júbilo de la cercana primavera.

(Mi amor habla como el silencio / Sin ideales o violencia / No le hace falta decir que es fiel / Y, sin embargo, es tan verdadera como el hielo, como el fuego / La gente lleva rosas y no para de hacer promesas / Mi amor ríe como las flores / Los Valentinos comprarla no pueden / En los baratillos y estaciones de autobuses / La gente habla de situaciones, leen libros, repiten lo que han oído / Dibujan en la pared sus conclusiones / Algunas hablan de futuro / Mi amor se expresa con dulzura / Sabe que no hay éxito como en el fracaso / Y que el fracaso no es ningún triunfo)

Motherless child

MARTIN GORE (Motherless child)

Martin Gore ejerció desde principios de los ochenta el liderazgo de Depeche Mode, el grupo de tecno-pop que se adscribió a los Nuevos Románticos y cuya música primera animó fiestas y discotecas con ritmos de baile y sonidos de sintetizador.  
Martin Gore (Londres, 1961) marcó la evolución de DM, desde el pop electrónico primero de Speak & Spell (1981) hasta el lirismo gótico que impregna Violator (1990). El álbum Memento Mori (2023) es característicamente sombrío y magnético a la vez.
Pero en 2003, queriendo reflejarse más individualmente, Martin Gore publicó en solitario el EP Counterfeit, en donde la melancolía tan frecuente en composiciones suyas se trasladaba a temas pertenecientes a artistas mayormente de la escena post-punk.
Entre las seis versiones destacaba la del espiritual negro 'Motherless child’, que ya no es lamentación con fondo religioso sino crudo y simple desamparo. Y porque resuena con largo eco ha interesado a muchos otros (Odetta, Richie Havens, Elvis Presley...).

(A veces me siento huérfano / Sí, a veces me siento / Como si no tuviera madre / Me siento lejos, muy lejos de casa / Un verdadero creyente / A veces me siento como si me hubiera ido / Y me siento muy solo / Lejos, muy lejos de casa)