Nowhere is home

Dexys Midnight Runners - "Nowhere is home"

Kevin Rowland, el extravagante y siempre genial artista de Birmingham, se halla detrás de Dexys MIdnight Runners, con cuyo nombre ha escrito una obra que ha ido oscilando entre el soul orquestal, el folk céltico y el pop.
La banda orquestal que terminaría siendo Dexys Midnight Runners, fue la plasmación del proyecto que Kevin Rowland favoreció en 1978 junto a Kevin "Al" Archer (guitarrista y cantante). Los dos estuvieron detrás de "Geno", su primer éxito en las Islas Británicas.
Los Dexys publicarían después "Searching for the young rebels" (1980) y "Too-Rye-Ay" (1982). Este último disco, que fusionaba música celta, soul y rock & roll, y les acercaba a la sombra de Van Morrison, produjo una canción muy popular: "Come on Eilleen".
Tras "Don't stand me down" (1988), Kevin Rowland disolvió la formación. Pero, como ave fénix, volvió renacido con "One Day I'm going to soar" (2012), disco con sabor a otra época que contiene la delicada orfebrería de "Nowhere is home".

("Ahora ya sé que ninguna situación romántica tendrá éxito/Nada puede hacerme feliz/No hay jardines de rosas para mí/Y no es compasión de mí mismo, no.../En ninguna parte se encuentra mi hogar.../Nací de familia irlandesa/Pero eso no es en sí mismo gran cosa/Porque mi realización no está en la identidad nacional/Mi tipo no es ajustarme a un nido/Ese no soy yo/En ninguna parte encuentro mi hogar")

Detroit or Buffalo

Barbara Keith - "Detroit or Buffalo"

Por el escenario del Cafe Wha? del Village neoyorkino pasaron en los sesenta muchos músicos de talante folk que luego conocerían la fama (Bob Dylan y Peter, Paul & Mary, entre ellos). Otros, como Barbara Keith, encontraron allí una fugaz caja de resonancia.
Ella era entonces vocalista de Kangaroo, grupo de caluroso sonido pop con quien justificó los méritos para grabar después en solitario "Barbara Keith" (1969), una obra de country-rock que la elevó a la órbita de las grandes artistas femeninas.
Tras un paréntesis de tres años, el productor Doug Tibbles reuniría un plantel con nombres de lujo (Lowell George, Nick de Caro, Spooner Oldham...) para ayudarla a completar su segundo álbum, verdadera joya de la época: "Barbara Keith[1972]".
Junto a la recreación electro-folk de la dylaniana "All along the watchtower", la artista ofrecía un ramilletes de canciones propias, algunas convertidas en clásicas a través de las muchas versiones que han recibido. "Detroit or Buffalo" brilla con luz especial.

("La gente espera que caigas y te des contra la misma vieja pared/No quieren ayudarte de verdad... /Mueven la cabeza diciendo:"Siempre supe que esa chica nunca llegaría a nada bueno"/Mejor hacer la maleta y marcharse a Detroit o a Buffalo.../A todos les toca irse alguna vez/Me voy en este tren hasta donde termine la línea/Y a cada milla echo en falta a ese amigo mío")

Jersey girl

TOM WAITS (Jersey Girl)

Con voz y estilo desaforados, Tom Waits quiso los primeros años presentar una imagen de personaje bohemio cuyo medio natural fuera la noche animada de alcohol, de bares musicales y de amores rodeados de teatralidad cinematográfica.
En esta caracterización era fácil entrever la fascinación que Tom Waits sintió en sus años jóvenes por la generación beat de Jack Kerouac y Neal Cassady, a quienes dedicaría una de las canciones de Foreign Affairs (1977), cuarto álbum de estudio.
Bajo la simulación de tipo duro,Tom Waits escondía una ternura que estuvo presente desde Closing time (1973), el comienzo de su carrera. La apoteosis romántica podría encontrarse en la banda sonora que compuso para el film Corazonada, de Coppola.
También el álbum Heartattack and vine (1980), último trabajo para Asylum, fue fiel a la cita del personaje enamorado. Allí Tom Waits, conjuntamente con Kathleen Brennan, su mujer y colaboradora desde 1980, dejó escrita la celebrada 'Jersey girl'.

(No tengo tiempo para estar en la calle de líos con la pandilla / No quiero ir de putas a la Avenida Ocho, porque esta noche voy a estar contigo / Porque hoy voy a hacer el viaje, cruzando el río, a la parte de Jersey / Y llevaré a mi chica al carnaval, y te llevaré a todas las atracciones / Ahí, contigo en la costa, todo está bien en la noche del sábado... / Y cantaré 'sha la la la la la')

Killing the blues

Robert Plant/Alison Krauss - "Killing the blues"

Led Zeppelin se disolvió en 1980 tras doce años de gloriosa existencia. Pero Robert Plant, el cantante, continuó un camino de retos artísticos traducidos en novedades interesantes cuya última expresión es "lullaby... and the ceaseless roar" (2014).
Alison Krauss se ha ganado el título de reina del bluegrass desde que en 1987, a los dieciséis años, editara su primer disco. A la media docena de álbumes con The Union Station, ha añadido recientemente "Windy city" (2017) en terrenos del country clásico.
Robert Plant y Alison Krauss compartieron escenario en 2005, en un concierto en recuerdo de Leadbelly, el bluesman de Louisiana que, tras su muerte en 1949, se convirtió en leyenda y fue autor de canciones inmortales, entre ellas "Good night Irene".
Aquel encuentro propiciaría la colaboración que dio "Raising sand" (2007), un disco en el que las armonías vocales entre ambos artistas llenaron de magia los temas previamente seleccionados por el músico y productor T Bone Burnett.

("Las hojas caían como ascuas/Con sus colores rojos y dorados nos encendían/ Quemaban como un rayo de luna en nuestros ojos/Alguien dijo haberme visto/Balanceando el mundo por la cola/Saltando sobre una nube blanca/Matando la pena/Ahora soy culpable de algo.../Que espero que tú no hagas/Porque no hay nada más triste/Que verse perdido en el amor")