Nick Cave militó entre 1977 y 1983 en el post-punk con The Boys Next Door primero, y con The Birthday Party después, pero su evolución artística ha sido un viaje a la otra cara de sí mismo: la que muestra su lado poético y más íntimo.
Las fieras guitarras (Mick Harvey) dieron paso al teclado de oscuridad gótica (Blixa Bargeld) que, por ejemplo, distingue al aclamado "The Boatman's call" (1997), un disco emocional y ligado a la infatuación que sintió por P. J. Harvey.
Atrás quedaba la drogodependencia de un artista convertido ya a la épica amorosa cuando apareció "No more shall we part" (2000), en donde, con ayuda del violinista Warren Ellis y el hermanamiento de música y poesía, logra canciones de gran belleza.
Nick Cave ha llegado a "Skeleton tree" (2016) bajo la circunstancia de haber perdido a un hijo en accidente. Esta fatalidad tiñe el álbum de aflicción y hace de él algo próximo a una salmodia febril dirigida a un dios ausente.
("Algunos se van y otros se quedan rezagados/Algunos nunca se mueven/Chica de amarillo siempre cautiva, no para de dar vueltas en el vestíbulo/Que nada de ella quede sin recordar, la ropa repartida por el suelo/Chica de amarillo, lejos de la quietud del sueño, cierra la puerta del baño/El teléfono, el teléfono, el teléfono ha dejado de sonar/La canción, la canción está girando desde mil novecientos ochenta y cuatro/Sangra si quieres sangrar")
No hay comentarios:
Publicar un comentario